Reportage de Canal C. Eclectisme et multiformité, présentation d'oeuvres diverses : peintures, gravures, sculptures.
https://www.canalc.be/galerie-des-collines-eclectisme-et-multiformite-presentation-doeuvres-diverses-peintures-gravures-sculptures/
Capitalism kills cultures ! Le capitalisme tue les cultures.
Sur CANAL C, la poésie, l’art, la culture sont des invitations à ouvrir nos sens, parfois contre vents et marées.
Pour les amateurs, CANAL C propose un reportage ce lundi 12 avril pendant son journal.
Le tournage a eu lieu ce samedi matin dans une bonne ambiance pleine de spontanéité, recadrée par le caméraman metteur en scène et la journaliste : beaucoup d’images et d’échanges verbaux pendant plus d’une heure pour deux minutes trente de bonheur « concentré ».
Merci à Baudrienne Stalpart, artiste, et aux deux visiteurs, regardeurs.
Eclectisme et multiformité. Présentation de 50 œuvres diverses à partir du samedi 20 mars de 14 h à 19 h sur RDV.
Galerie des Collines
Vaucelles.
ECLECTISME et MULTIFORMITE
Présentation d’œuvres diverses
Peintures, gravures, sculptures
A partir du samedi 20 mars, journée d'ouverture, de 14 h à 19 h sur RDV
et les prochains week-end, samedi et dimanche de 14 à 17 h sur RDV.
En mars, nous avions prévu d’exposer des œuvres de Cécile Miguel (1921 - 2001) pour lui rendre un hommage tellement mérité à l’occasion des 100 ans de sa naissance. Vu la situation sanitaire persistante, vous avons décidé de déplacer l’exposition dans le courant du mois de septembre pour autant que les contraintes actuelles nous empêchant de faire une présentation et un vernissage dignes du talent de cette artiste soient normalisées.
Dans l’attente de cet évènement, la galerie présente des œuvres de divers artistes à découvrir ou à retrouver avec surprise, et ce à partir du samedi 20 mars de 14 à 19 heures sur rendez-vous.
50 œuvres sont montrées avec quelques rencontres : Daniel FAUVILLE, un habitué de la galerie qui, en son temps, a représenté la Belgique au niveau international salue Gustave MARCHOUL, un graveur réputé ; Fred MICHIELS, un artiste flamand tempétueux glisse un clin d’œil complice à Marc HUBERT qui regarde tout cela de là-haut.
Et bien d’autres artistes, des regards éclairés qui se croisent, des surprises dévoilées sur place que nous réservons aux visiteurs en présentiel
Renseignements et rendez-vous : 00 32 496 952 413 (avec messagerie) ou hubertjose2004@yahoo.fr. http://www.galeriedescollineshubert.com/; https://www.facebook.com/groups/Galeriedescollines;
En primeur : le petit Coin "Matière et sculpture"... reconnaissez-vous les trois artistes impliqués ?
Baudrienne Stalpart, Daniel Fauville, Marc Hubert
Et des regards croisés.
Daniel FAUVILLE salue Gustave MARCHOUL
Fred MICHIELS glisse un clin d'oeil à Marc HUBERT
Silvia VAINBERG invite à danser
Patricia CLARKE rêve du carnaval et manifeste son énergie à Mily DELSTANCHE
Et tellement d'autres surprises en présentiel...
A propos de Cécile Miguel.
Le musée Marthe Donas lui a consacré une rétrospective en 2019.
Cécile Miguel est née à Gilly en 1921 et est décédée en 2001. Après 1945, elle a vécu en Provence avec son mari, l'écrivain André Miguel. En 1949, elle a participé à une exposition à Lucerne où des œuvres de Picasso et Joan Miró ont également été présentées. Elle a reçu le Prix de la Jeune Peinture Française en 1950. Elle a exposé à Vallauris en 1951 dans un groupe de peintres amis de Picasso. Dans les années 50, elle présente son travail dans des galeries françaises et belges. Elle fréquente Pablo Picasso et son épouse Françoise Gilot, René Char, Jean Paulhan et Jacques Prévert, qui lui dédie un poème.
En 1964 elle rentre en Belgique (Ligny) et prend volontairement des distances par rapport au marché de l’art ; toutefois, elle ne cesse de peindre, de réaliser de nombreuses compositions dont des collages et d'écrire des recueils de poèmes. En 1984, Achille Béchet lui organise une grande rétrospective au Musée des Beaux-Arts de la Ville de Mons.
Sources diverses : Yves Namur, Béatrice Libert, Musée Marthe Donas.
Yves NAMUR, Cécile Miguel, une vie oubliée, Musée Marthe Donas et Le Taillis pré, 2019, 44 p.
Une oeuvre de Cécile Miguel exposée en son temps au Musée Marthe Donas.
REOUVERTURE jusqu‘au 20 décembre 2020.
GALERIE DES COLLINES
VAUCELLES
REOUVERTURE jusqu‘au 20 décembre 2020.
C’est le bon moment pour penser à offrir une œuvre d'art pour Noël...
Prolongation de l'expo « Féminin présent »
Patricia Clarke, Isabelle Jadot, Baudrienne Stalpart, Véronique Deschepper
et présentation d’œuvres d’artistes réputés à petits prix de 50 à 150 euros et d’autres avec une réduction momentanée exceptionnelle de 10 % (Fauville, Marchoul, Jauniaux, Makuc, Carter, Delaye, Hubert…).
Ouvert le week-end de 14 à 17 h., uniquement sur rendez-vous (Tél. 00 32 496 952 413 avec messagerie)
Règles sanitaires, port du masque obligatoire, gel hydroalcoolique à disposition. visites en bulle de deux personnes, maximum 4 personnes en même temps dans la Galerie, répartie entre la petite et la grande salle.
Entrée libre.
http://www.galeriedescollineshubert.com/archives/2020/09/14/38533773.html
https://www.facebook.com/groups/Galeriedescollines
0032496952413
Féminin présent, 4 artistes exposent à partir du samedi 26 septembre de15 à 20 h.
Quatre femmes artistes de formations et d’horizons divers proposent des compositions singulières : des œuvres abstraites géométriques et lyriques tout en couleurs, contrastes et formes particulières.
Isabelle Jadot présente des constructions très architecturales, peintes à l’huile sur toiles marouflées sur panneaux, avec des dégradés de gris et des déclinaisons de rouge garance, qui invitent à entrer dans des espaces qu’on peut imaginer fermés ou ouverts, trois compositions mêlant géométrie et lyrisme, ainsi qu’une série de dessins élaborés de façon assez troublante, aux traits noirs très fins.
Patricia Clarke a accroché des toiles peintes à l’acrylique, construites à coups d’élans énergiques avec des pinceaux et de larges brosses. Elles montrent la force des mouvements élaborant les créations, des déclinaisons de couleurs créant des contrastes puissants, tout en les amortissant çà et là par des touches plus apaisées et des flous harmonieux générant le mystère.
Véronique Deschepper montre des compositions mixtes peintes à l’huile – à la limite, dans certaines toiles, entre abstraction et figuration – tout en finesse, douceur, et tension sereine. Les horizons apparaissent à la suite de dégradés subtils, de contrastes ; l’évanescence induite est signe d’énergie, de vibration, de vie d’une autre dimension, d’une portée apparaissant moins matérielle.
Baudrienne Stalpart nous proposent de regarder des céramiques façonnées avec une précision extrême, aux nuances discrètes et sensibles, alors qu’on aurait tellement envie de les toucher et éventuellement de les agencer de façon plus personnelle, ce qui est possible avec certaines d’entre elles et qui ravira les esprits imaginatifs. L’artiste présente aussi 4 pièces façonnées sur caoutchouc ainsi que deux tableaux de construction géométrique.
En résumé : de l’abstraction, des formes lyriques, d’autres construites, architecturales pour certaines… des compositions singulières : de la sensibilité, de la sensorialité, de la force, des flous, de l’évanescence, des contrastes, des dégradés, des déclinaisons de couleurs, des aplats puissants et des vibrations… de la peinture et des sculptures très diversifiées mais présentées de façon sereine et harmonieuse
De la finesse, de la douceur, des tensions légères, des vécus particuliers, les expressions personnelles de quatre femmes artistes passionnées.
UNE ATMOSPHERE ARTISTIQUE PARFUMEE PAR UNE BELLE DYNAMIQUE CREATIVE AU FEMININ !
Les premières photos de la présentation des oeuvres d'
Isabelle Jadot
Baudrienne Stalpart :
Véronique Deschepper :
Patricia Clarke :
DIVERSITE III, exposition d'été
La présentation prend ses marques autour de cinq artistes déjà exposés par la galerie : Luc Demol, Daniel Fauville, Marc Hubert, Jacques Jauniaux, Gustave Marchoul.
Luc Demol, un ancien architecte, se positionne à contre-courant de sa formation de base en déstructurant des visages, Daniel Fauville s’amuse en épurant et en faisant danser les couleurs tout en figeant des personnage dans de la fonte qui s’oxyde avec le temps, Marc Hubert fait voyager son piéton vers un futur espéré, Jacques Jauniaux présente son ami, construction en bois, souriante, en pleine foulée, Gustave Marchoul propose au regardeur d’entrer dans le monde de la gravure fait d’espaces, de traits et de contrastes aux noirs profonds.
Et les « nouveaux » sont intégrés harmonieusement dans cette belle « DIVERSITE » en proposant des œuvres abstraites tant géométriques – Isabelle Jadot et ses compositions très architecturales avec ses dégradés de gris et des déclinaisons de rouge garance, Baudry Stalpart avec des céramiques précises, rigoureuses et pourtant pleines de sensualité – que lyriques – Patricia Clarke et ses coups de pinceau et de brosse énergiques, pleins de force, ses contrastes harmonieux, Véronique Deschepper et ses toiles à l’huile, tout en finesse, douceur, et en tension sereine. Quant à Silvia Vainberg qui devait exposer en mars et dont l’exposition en solo est reportée à mai 2021, elle présente deux œuvres, reflet de méditations, de réminiscences émotionnelles, d’expériences artistiques ou, comme elle le dit elle-même, « d’un vécu réel, imaginaire ou conceptuel qui capte mon attention tout comme le corps entier ». Sa peinture abondamment colorée, aux élans joyeux, non figuratifs, apparait être le résultat d’une gestuelle à la fois impulsive – la danseuse – et maitrisée – l’architecte.
“Si tu diffères de moi (…) loin de me léser, tu m’enrichis”, Antoine de Saint-Exupéry.
Ce qui est vrai au niveau attitudes, habitudes et comportements devrait apparaître tout aussi évident au niveau de l’expression artistique que ce soit en gravure, sculpture ou peinture.
Ouvert le samedi et le dimanche fin juin, en juillet et en août.
Avant la visite sonner le 00 32 496 952 413, dans la mesure du possible.
http://www.galeriedescollineshubert.com/
Le "petit coin" Patricia Ckarke, Marc Hubert
Silvia Vainberg, Gustave Marchoul, Baudry Stalpart, Daniel Fauville, Marc Hubert
Isabelle Jadot
Véronique Deschepper, Daniel Fauville
Luc Demol, Daniel Fauville
Autour de "Mon ami" de Jacques Jauniaux, Daniel Fauville, Luc Demol
UNE VIE D'ARTISTE : sortie en juin du livre Marc HUBERT, un regard libre sur la vie.
l’ASBL La Joncquière BE05 0017 2065 1775
Un regard sur l'œuvre de l'artiste avec son fil conducteur : il s’agit bien d’une œuvre et non d’un ensemble disparate de compositions. La lecture est parfumée de citations, de poèmes, de textes divers ; elle est très agréable, agrémentée de 40 photos de peintures et de sérigraphies, d’une analyse de critiques d’art, d’artistes, de véritables regardeurs et surtout d'extraits d’interviews de l’artiste et de son regard sur la vie droit dans les yeux.
Pour ceux qui ne l’ont pas connu, c’est l’occasion d’entrer dans un univers authentique, rempli de vie, de signes, de symboles… du goût et de l’odeur de l’espérance.
Silvia Vainberg expose en avril
Silvia Vainberg
Elle est née à Buenos Aires en Argentine le 10 octobre 1943. Danseuse formée à l'École du Théâtre Colón de Buenos Aires, elle a été invitée comme artiste et chorégraphe et a participé dans le Ballet du Théâtre General San Martin. Étudiante en architecture pendant deux ans, elle a orienté parallèlement sa recherche en direction d'autres disciplines artistiques : arts plastiques et poésie.
Crédit photo, Silvia Vainberg
Elle est arrivée en Belgique en 1980 comme réfugié politique. En tant qu’artiste peintre, elle expose individuel-lement depuis 1985. Sa poésie a été éditée en Belgique et Argentine.
Ses œuvres sont le reflet de ses méditations, de réminiscences émotionnelles, d’expériences artistiques ou, comme elle le dit elle-même, « d’un vécu réel, imaginaire ou conceptuel qui capte mon attention tout comme le corps entier ». Sa peinture abondamment colorée, aux élans joyeux, non figuratifs, apparait être le résultat d’une gestuelle à la fois impulsive et maitrisée.
Artiste citée page 535 du 2ème volume du DICTIONNAIRE DES ARTISTES ET PLASTICIENS DE BELGIQUE DES XIX ET XXe SIECLES, Paul PIRON.
« Mon Pays Noir » Marc HUBERT, le mercredi 05 février 2020 de 18 h à 21 h, vernissage au CENTRE ROPS à Bruxelles.
André Sverzut et la succession ont le plaisir de vous inviter au vernissage - cocktail de l’exposition des sérigraphies, gravures et peintures
« Mon Pays Noir»
Marc HUBERT
"Avec son piéton - un passant seul ou accompagné, parfois confronté à son double - Marc HUBERT a transformé un signe banal en un symbole fort".
le mercredi 05 février 2020 de 18 h à 21 h,
05/02/2020 – 23/02/2020
Ouvert du jeudi au dimanche de 15 h. à 18 h.
ainsi que sur rendez-vous :
CENTRE ROPS
rue Brialmont 9 – 1210 Bruxelles (Botanique)
02 219 66 79 www.centrerops.com
Collaboration : Galerie des Collines, http://www.galeriedescollineshubert.com et ASBL La Joncquière
« Marc Hubert est né à Charleroi en 1975 et décédé en 2019, il a étudié à l’Institut Saint Luc à Tournai et est diplômé de l’Académie de Namur et de l’Ecole de Recherche Graphique de Bruxelles.
Témoin et acteur, cet artiste aux nombreux talents présente un parcours qui suit les méandres d’une liberté créative et technique toujours réinventée.
Au commencement, il y a la matière qui s’épanouit sans contrainte et ne renvoie qu’à elle-même, matière vivante et fluide, convergence de l’univers particulier de chaque regardeur.
Et puis éclate le lyrisme d’une abstraction toujours matiériste mais tempérée par la rigueur géométrique.
Le champ d’investigation de Marc Hubert s'étend cependant bien au-delà de cette confrontation plastique.
Sa quête englobe l’être humain, ce piéton qui investit la toile d’une présence anonyme, multiple, hors de tout contexte, de toute narration. Silhouettes d’une humanité en marche dont on connaît l’origine sans en deviner la destination.
On lui doit une soixantaine de sérigraphies qui évoquent sa ville natale de Charleroi, son passé, son devenir… et une série de compositions en techniques mixtes où trône la masse imposante du palais de justice de Bruxelles.
Autant de facettes d’un artiste attentif tant au potentiel du langage plastique qu’aux subtilités des techniques mises en œuvre ». D. Paternoster.
L’artiste est présent dans les collections permanentes du Centre de la Gravure et de l’Image Imprimée de La Louvière et du Musée des Beaux-Arts de Charleroi.
